戏骨之子_分卷阅读_133
一个天真善良又坚定勇敢，最后破除封印解开迷局，成为了崩解之后的新神。
一个嗜血狂暴却又隐忍脆弱，在地上用四肢爬行的时候让人揪心的说不出话来。
玄幽就是玄幽，不是戚麟，不是那个唱歌跳舞的偶像，是圣洁而庄重的巫祝。
云烨就是云烨，是那个让人恨到骨子里却又忍不住心疼的断角之龙。
微博的热搜直接在前五名盘踞了接近一个星期，连带着各种讨论和采访也层出不穷。
导演和女配已经回到医院继续养病复健，拒绝了任何采访，可是自发性的口碑还在不断发酵膨胀，人们看完之后被特效和剧情同时震撼到久久不能回神，在网上疯狂的搜索有没有续集。
相关同人直接拥有各大论坛和网站的热门标签，各种产粮甚至开始搭配着真人一块嗑。
戚麟的小学生粉和墙头粉已经被筛走了一大批，现在紧密团结的绝大多数都是他的事业粉和作品粉，抱着《仙画》的各种海报暴风哭泣，简直不能想象自家哥哥怎么会演的这么好。
@小白猫的花：我真是懂了我本命戚戚为什么要一直拍电影了——求求你多拍一点我的天啊，什么神仙才能演出这种神仙出来tat
@八岐大蛇：还是可以看到，白凭教戚麟的痕迹。白导把他调教出非常有个人风格的演员，而且很聪明的利用自己的颜值优势掩饰了少许不足，另外戚麟的台词真的越来越好了。
@十七岁中单想学唱歌：戚戚！！！戚戚啊啊啊我的戚戚！！！！
有些流量偶像的粉丝都看红了眼，口不择言的攻击抹黑，但也迅速被大众的浪潮吞没。
江绝的粉丝这几年里已经完全佛了，不指望他出面安利或者说点啥，去贡献票房看作品就是了。
他在这部电影里表现的并没有多少美感——如同牲畜般狼狈的喝水，夜叉阎罗一般屠杀众仙，怮哭时整个人如同被重伤的野兽，看萤火虫时又像个懵懂的孩子。
残忍是他，风华是他，万物皆是他。
@吱吱与蛇：看完电影出来，我只想给江绝打钱。
@江绝的小棉袄：不娶何撩！！不娶何撩！！不娶何撩！！！
@茉莉花茶不放糖：你们有没有发现，他们两真的演什么都好带感……小江帝肯定也教过戚麟的吧，两个人对戏看的太爽了。
戚麟请了全班同学去看首映，直接包了一个厅。
他们全班出去的时候，整个购物中心都沸腾起来，好些人想冲到人群的正中心找他们要签名，甚至惊动了好些保安。
其实戚麟还真不知道这电影拍成什么样了。
他跟江绝在演仙画的时候，全程都是在跟绿幕和道具互动，而且江绝一会儿是本人一会儿是绿球，他还得抱着绿球喃喃低语。
一整套电影拍下来，真是完全没有概念，导演让干嘛就干嘛。
至于那灰扑扑的绿幕墙，到后期都已经完全放弃脑补了，全程只能靠方法派。
当初他们两对戏的时候，碰到跟道具互动的环节，全部都要提前拿拖把水桶甚至筷子来预先试戏，强行把台词说的真挚又动人，也是颇为不容易。
戚麟的基础比江绝弱很多，显然要花更多时间。
而江绝负责演的云烨虽然剧情都很虐，但是真实拍的时候其实……百分之九十都要靠脑补，全都是特效和道具模拟。
所以他们两在电影开场前，也是完全一无所知的。
当水墨般的画面晕染而开的时候，江绝屏住了呼吸。
这种美，和《龙血玺》的美，是截然不同的。
龙血玺的特效仅限于玉玺和真龙之触，算是画龙点睛的一笔。那部电影更注重实景的渲染和写实，春秋花月都靠打光摄影和剪辑来营造诗一般的感觉。
可是《仙画》不一样。
仙画几乎从一开始，就是梦幻又苍老的如同上古世纪的史诗。
仙人抚琴，鸾鸟啄尾，还有那折角之龙——
大气磅礴的交响乐恰如其分的渲染着气氛，咆哮和怒吼都在牵动着人的神经。
3d效果让拂尘几乎打到了观众的脸上，甚至龙尾在摆动时有人会下意识地躲开。
白凭在妻子车祸出事的情况下，都把这个作品完成到了极致。
每一节的故事讲的详尽清晰，前后剧情逻辑互通且构思严谨。
而江绝和戚麟在里面的每一次对戏，都是经典的让人想要不断回味重复的片段。
就如同白凭在二十年前一手扶助花瓶般的江烟止翻身一跃成为影后一样。
等最后一幕结束，全厅的灯光亮起的时候，好些人又哭又笑，还完全没有从剧情里走出来。
戚麟之前看剧情哭的稀里哗啦的，抱着江绝的胳膊呜呜呜：“云烨他怎么就走了啊！！玄幽好不容易做了主神，他怎么可以走呢！！”
江绝默默摸了摸他的头，也不知道该用什么身份安慰。
于是第二天他们两又来这二刷一遍。
第二次再看的时候，就开始脱戏的琢磨哪儿是哪儿了。
真龙高声咆哮的时候，戚麟默默吐槽那天的鼓风机吹得他脑阔疼。
雪灵竹现世的时候，他们两笑起来，开始回忆那天对戏用的方便筷子。
无数个细碎的画面被电脑再次加工渲染，成为让人移不开眼睛的华丽画卷。
等到第十天的时候，《仙画》已经被媒体们评为即将刷新历史票房纪录的超神电影，各种外媒的评论和探讨也被陆续翻译刊载出来。
就连向来冷清又不爱说话的秦以竹，也被各种记者烦到要戴着口罩墨镜躲着出门。
《仙画》是当之无愧的年度最佳。
哪怕这只是2018年的开始，哪怕还有好多电影都还没上映，可几乎所有人都相信，这已经是这个时代的传奇了。
大气磅礴的仙侠史诗，完美到无可挑剔的特效，全都是白凭带着自己的团队砸钱砸时间花了好多年才抠出来的。
虽然它一开始的定位就是商业大片，但其中对人性和欲望的探讨也同样讽刺深刻到能刺痛人的内心。
也就在此时，江绝接到了土星奖的颁奖邀请函。
土星奖是一个由美国科幻、奇幻及恐怖电影学院举办的一年一度影视奖项，其地位等同于该类型电影的奥斯卡。
《野屋》被同时提名了最佳国际影片、最佳布景设计和年轻演员的最优异表演。
然而陈沉导演已经退回陈沉教授，早就带着团队去地下做封闭实验去了，这个时候根本不在。
江绝和副导演一行人去了美国，开始接受各种媒体的疯狂采访。
外国人说起赞美之词来简直是究极无敌彩虹屁，而且语速和口音逆天到比英语八级还日语二级。
江绝被动地回答着有关电影的花絮、拍摄时的感想，还有各种技巧和悬念的使用。
陈导演缺席的情况下，几乎所有的聚光灯都打向他本人，还有老外试图问问《仙画》的情况，以及爱德华白作为他的父亲怎么没有到场。
青年站在无数的聚光灯前，连侧影都被镀上了铂金的光辉。
他已然站在名利之巅。
第101章
《野屋》直接拿下了『最佳布景』和『最佳青年演员表演』。
这个消息传出来的时候, 没有任何人表示疑惑和质疑。
甚至连杠精都全然无话可说——国内惊悚片已经空缺了十多年，在僵尸电影以后再无长进, 《野屋》不仅凭一己之力填补了空白, 在世界惊悚电影史里也写下了浓墨重彩的一笔。
没有鬼，没有精神病, 没有僵尸丧失, 没有特效。
可即便如此, 也可以把战栗到极点的感觉带给所有观众, 甚至关掉电脑走出影院以后还都回不过神来。
江绝捧着奖杯站在领奖台的时候, 发表得奖感言都有些恍然了。
他最近几年站在领奖台的次数越来越多, 甚至连最开始的紧张感都已经找不到了。
国内在知道这个消息的时候哗然一片, 各种骄傲与赞同的声音不断涌现。
而@假装这是江绝的树洞号粉丝已经突破了一千万，各种委屈的事业粉颜粉女友粉日常对着假皮真主打卡, 对着这个微博诉说各种赞美和感受。
江绝虽然奖项还没有拿到大满贯, 可是至少在影片种类上快要占全了。
他似乎生来就是戏骨，浮华庸俗平凡狂傲的角色全都驾驭得宜，在外人眼中毫不费力。
疯狂的记者开始采访时都大剧院的前辈，采访和他共事过的所有同事，采访江隼魏风还有好些导演。
他在这样一个信息时代里咨询少的可怜，私生粉们挖破头都找不到他以前用过的任何社交账号, 想挖黑历史更是不可能。
没有ins，没有微博, 一切都被保护的颇为充分。
戚麟在国内等待着他的归来，一度在他的时候看各种人对他的夸奖和赞美, 笑的一本满足。
然而也会翻到一些很恶毒的评论。
『才二十岁就这么装逼，以为自己是老艺术家啊。』
『从不炒作江白莲疯狂拉踩专业户要不是有个导演的爹他能有这个资源？』
『你江卖腐拉踩炒作还打记者怼粉丝 望你知』
『仙画这电影是他爸爸帮忙鼓吹美化同性恋的吧呕』
戚麟看到这些话的时候，意外的会松一口气。
还好他在江皇车祸以后淡出了网络，平时玩手机也定多是帮自己抽抽卡。
他的回避一直在忠实的保护着他自己。
不去感受，不去参与，这些戾气和恶意就永远不会触碰到他。
江绝再回来的时候，差点在机场被堵到没法上车。
一群粉丝疯了一样的举牌高吼，还有人在看到他的一瞬间就泪流满面不止。
时戏院不得不加强安保，进校必查证件，不开放给游客浏览。
那尊奖杯被放在了他们那栋在御风别院的房子里，和白凭的奥斯卡最佳导演奖、江烟止的金球奖最佳女主角并列在一起。
等他回到学校，秦老师又一个电话打了过来。
“你们两被学校当成典范推了上去，已经被确认被评选为时都十佳青年，下个星期记得去评奖啊。”
戚麟一耳朵听岔了，仍然认真的点点头，挂了电话冲着江绝挥了挥手：“绝，咱们被评上三好学生了。”
江绝：？