我真不想跟神仙打架 第744节
潘云燕在后面撇嘴腹诽，特么我的社交牛逼症跟你比起来才是社恐好不好！
但还是赶紧拍照，上次她都没想到。
现在荆小强和大都会歌剧院、林肯中心这等音乐圣殿的高层交流照片，拿回去放在音乐报上，咱家才是光宗耀祖！
荆小强自然又要把杰斐逊拉着一起，全力推动这位剧评家的地位升得越高越好，就像他给宫本表达的，这才是互利互惠的最高境界。
我协助你达成事业上的成就，顺带吹捧下我，朝我倾斜点怎么了。
花旗的议员们基本都是这么来的，他们不看治理一方的政绩能力，就看支持率。
那今天就不去城里拥挤了，借着这边的歌舞演员，探讨演练了关于盖茨比这出剧的细节，以及荆小强对剧中曲目的“灵感火花”。
进入世纪之交，被全球各大新晋歌剧院、音乐厅不断挑战江湖地位的林肯中心，推出了一系列的艺术创作宏图。
其中要推出崭新的三大歌剧是重中之重。
而第一部当头炮就是盖茨比，荆小强看似随意的在电钢琴上弹奏了几段动机旋律，连艾利克斯这样的大行家都满脸卧槽！
就是这个味儿！
歌剧，歌舞剧，重中之重的不是剧情，是里面的音乐和唱段。
上一世林肯中心耗费巨资，集结了薪乡一大批顶尖剧作家、音乐家，反反复复呕心沥血好几年，才算是把整出剧捣鼓出来。
现在荆小强却好像玩拼图游戏，还是上万片的那种超级拼图，东一下西一下的给拼出几片看看最精彩的样子。
勾人啊！
“这个时候，盖茨比走上宴会大厅，看见他的初恋，回忆起他们以前的爱情，发誓要把她赢回来！啊，啊……”
其实荆小强能完整的唱词唱腔唱段，但那也太惊世骇俗了吧。
他就假装在找感觉，用单音节吟唱，摇头晃脑的那种边弹边唱，夸张剧烈的表情，使劲甩动的飞机头，绝对比后来的郎大师弹钢琴还要做作。
但恰恰是这种艺术家的癫狂，感染了现场所有人。
黑仔和米高他们靠在门边，尽量去感受流行音乐之外的这种更高层面古典派功底。
在这一块儿，连米高都没被接纳。
坂井和天海则满眼崇拜，宫本深思熟虑。
还是只有杜若兰跟潘云燕，自家这些东西都见多不怪，一个忙着观察全场，考虑端茶倒水，待会儿中午是不是要考虑吃喝的问题，一个就忙着拍照。
反倒是须藤纱希惊讶的从自己那辆办公房车上蓬头垢面的跳下来，耳朵上还夹着算账的笔。
对于不化妆出门就是不礼貌的华族女子来说，实在是音乐世家的本能盖过了礼仪。
太吃惊了！
哪怕没有歌词，艾利克斯他们还是能感受到那种澎湃的气势！
穷困的屌丝终于发财，看到自己念念不忘的初恋，哪怕对方已经结婚也不惜要抢夺回来的漫天（sao）雄（qi）心壮志。
一个顶级的作曲家，全靠音乐才华才能hold住剧作家的名头，足够强悍的音乐才华下写什么剧情都可以当做是顶级剧作家。
这是历史上证明过的。
但这样的人可能钢琴弹得还不错，绝对很难是顶级的歌唱家。
人这一辈子，能占住这几样中的一样，肯定都吃喝不愁。
荆小强全能！
没错，我就是十项全能型选手。
要不怕把你们吓着，我现在就能把歌词也唱出来，再给表达下舞台布景、演员表演技巧。
我都会！
这是安东尼奥最念念不忘的一部剧，深刻程度远超其他所有！
黑仔都忍不住给米高小声分享，为什么荆小强一贯的歌曲创作都是找支笔哗啦啦的写出来都不带改，又或者干脆连写都不写，直接拿了吉他就开唱，乐队已经习惯了这种和弦结构跟着走的创新模式。
原来是太简单了。
三五分钟的流行歌曲创作，他经常抓耳挠腮的找寻灵感，推敲旋律字眼捣鼓好久。
但看看荆小强创作这种大型歌剧的派头，一首歌要从属于剧情，唱腔还要符合人物性格，整个唱段更得服从于整个剧目结构。
复杂程度是几何数放大多少倍。
可你看看他，也最多不过是就是边想边唱，哼唱之后再创作。
米高都是以才思敏捷，写歌类似于七步写诗的那种才华著称，看得他现在满脸抽抽。
感觉荆小强是迈一步就写一首，甚至于抬个脚跟都能来一首……
可能也只有大个便都能憋两首的王峰可以媲美。
但王峰自己都知道他那是百首千首可能才出一首经典。
荆小强这里简直就是落地生根！
这段吟唱完毕，艾利克斯他们就忍不住齐刷刷的热烈鼓掌！
当初说好大都会歌剧院收购原著的戏剧改编权，然后由大都会歌剧院出面组织整个剧作改编团队，来协助荆小强创作。
因为那次荆小强就透露了点自己的“想法”。
现在看起来，协助个屁，不要来东拉西扯的分散天才的创作能力吧。
正式签约。
花旗薪乡林肯文化中心正式与罗伯特先生签约，签下这部一定要成为旷世名作的重点剧目，作为献礼新世纪的扛鼎之作。
欧美国家也需要搞献礼工程啊。
总是沉浸在商业演出里面赚钱，很容易被其他同行抢走艺术高度地位的。
古典音乐界靠的就是逼格。
所以须藤纱希连忙冲回车上去准备合同文本，兼带化妆变形的时候，林肯中心现任执行董事非常客气的询问：“那么罗伯特先生，多久能把这出剧完整的创作出来呢？”
荆小强肯定要在这个时候拿捏了：“这可是个大项目……”
言下之意肯定就是：加钱，加大钱！
第726章、没奈何给得太硬了！
荆小强可以在陈姐姐的工作台上，一夜之间把狮王争霸的歌舞剧本写出来。
为了中森把《冰雪女王》剧本光速完成。
给汪茜更是量身定做的当我们年少。
大都会歌剧院还是太高高在上，没有提前做好小功课。
要是对这位年轻天才施展点美人计，估计就不会花这么大代价了。
歌剧院最不缺的就是美女吧。
当然，面对财大气粗的林肯中心，甭管您什么计策，荆小强肯定是要敲竹杠……
不，艺术怎么能叫敲竹杠呢。
这是对鸿篇巨著的精雕细琢，对作品负责的态度啊。
荆小强一脸正经：“我要花费非常大的精力来完善这部我非常期待的里程碑作品，如果一切顺利的话，我希望能在两到三年完成剧本，然后再进行全球招募演员排练……”
如果是一年前他这么说，那是初生牛犊该掌嘴。
谁会相信他这么个毛头小伙子，还是外国人。
可现在他已经拿出三部，实际上加上只在海峡两岸演出的《当我们年少》和只在文工团排演的《雪原谷》。
他已经捣鼓出来五部颇受欢迎的歌舞剧。
更不用说过去这一两个月，在花旗直线飙升到第一线的演艺名气。
荆小强监制好几部电影的事情就算不知道，卖剧本给迪尼士可是大张旗鼓宣传过。
那是吝啬到极致，等闲轻易不会在外面买剧本的迪尼士啊！
荆小强的创作口碑其实已经打出来了。
更不用说现在如同面试一般展现出的剧本轮廓跟细节，精湛成熟值得信赖。
执行董事反而对他这种“郑重其事”满意点头：“那我们就以两百万美元的价位，购买这部歌剧的独家版权，并且聘请你作为这出戏的艺术总监，掌控整个剧目创作的进度……”
荆小强没好问这艺术总监肯定要另外给钱吧，只是觉得两百万美元，是不是有点低了。
当然这个钱他还是很满意了，在现代戏剧产业中剧本往往看似灵魂，却逐渐没那么重要，导演的个人意愿、演员的临场表达，明星的光环加成，让编剧一步步退化成了现场涂涂改改的苦逼定位。
所以好莱坞、百老汇都甚少有超过百万美元的剧本价位。
但要衬得上林肯中心的逼格，两百万美元……荆小强还想再拿捏下。
他也是飘了，一年前拿五百万美元年薪的时候都欢喜得很，现在其实一夜之间就能写出来的剧本捞两百万美元，还想再贪点。
谁知没等他开口，满脸大胡子的执行董事对旁边示意下，马上有人双手递上个精美的皮夹子。
荆小强还在想你这该不是送首饰吧。
执行董事打开取出一把钥匙：“这是林肯中心在上东区为你提供的一处终身寓所，希望罗伯特能眺望着中央公园的风景，沉思行走在去往林肯中心的小路上，写下不朽的剧作，唱出最能代表大都会歌剧院的咏叹调，从此传为一段佳话。”
哎呀，还是低估了资本主义的眼光和狠辣呀！
荆小强为什么回到中学的晚霞中，义无反顾的就马上去到沪海，梦想就是赶紧买套房？
可不就是因为二十多年的花旗生涯，特别是薪乡宽街的生活让他和这里无数文艺人儿一样，就想有套房。
当国内二十年后各种抱怨帝都魔都房价需要百年打工才能搞定的时候，无数百老汇的天才早就躺平了，买锤子。
那就是梦想，做梦都想，却根本买不起。
好多美吹都爱说花旗十万二十万美元买好大一栋房，后来国内东北不也有几千块一套房嘛。
撇开地理位置谈房价真的是耍流氓。
林肯中心提供给天才剧作家的房产，就是全北美最贵的地界儿。